Orgasmic Toothpicks - Demo (Autoeditado, 1993)

Amigos y amigas del Club, estamos de vuelta con nueva y buena mierda. Y nos llena de orgullo y satisfacción presentar la maketa de los grandiosos Orgasmic Toothpicks, banda de Euskadi que supo, como ninguna otra por estas latitudes, mezclar el funk, el metal y el rock progresivo —y que conste que no me olvido de Negu Gorriak, pero lo que estos últimos hacían es harina de otro costal—. Me voy a tirar el pisto diciendo que aparece digitalizada por primera vez y puesta a disposición del público en the Record Exchange Club, pero esto no hubiese sido posible sin la ayuda de Iñaki y Ernesto. El primero que ha digitalizado la casete, y el segundo por hacérmela llegar para que aparezca aquí y podamos disfrutarla todo quisqui (servidor incluido). Así que agradézcanselo a ellos. Y basta de chuparse las pollas. La maketa se grabó y editó en 1993, apareciendo sólo en formato casete —que era como se editaban por entonces las demos—. Después llegaron los ocho temas que incluyeron en sendos recopilatorios: cuatro en Underribi (1994) y otros cuatro en un CD editado por los locales de Psylocibe, en su Hondarribia natal. Poco más puedo decir, sólo que después... desaparecieron, como Keyser Söze. Y como aquel, no fueron olvidados, quedando grabados a fuego en la memoria de aquellos que tuvimos la suerte de escucharles en sus días de gloria.

Tokyo Electron - AZ 238 (FDH Records / Certified PR Records, 2009)

Qué bien crecieron Tokyo Electron. Ya habéis podido disfrutar de los dos EPs que aparecieron en el viejo Down and Roll, así que podréis entender plenamente de qué estoy hablando cuando escuchéis AZ 238 (2009), el último trabajo en su haber (con Wong concentrado en Earthmen & Strangers y su carrera en solitario podemos considerar este proyecto como finiquitado, snif). Ampliándose definitivamente a cuarteto, las canciones gozan de más empaque, forma y desarrollo, pero siguen siendo 100 % Tokyo Electron. Es sólo que han dado una vuelta de tuerca a su garage-punk del desierto, como ellos lo llaman. Como sus anteriores trabajos, el LP fue de tirada muy limitada, en este caso de 500 copias en vinilo de color (rojo veteado en verde).

Chris Isaak - Gone Ridin' (Warner Bros., 1985) (Promo single)

Me gusta este tipo; un montón. Porque, reconozcámoslo, Chris Isaak es un tipo majo. Más allá de su semejanza con Elvis y los antiguos héroes de Sun Records y la edad dorada del rockabilly, Isaak se ha mostrado a sí mismo como un hábil compositor, un intérprete emotivo y un frontman tremendamente carismático. Y tras casi treinta años después de su LP de debut, el tipo sigue en el bisnes y regalándonos discos estupendos. Y su primer LP fue Silvertone (1985), que también es el nombre de su banda. El disco pasó sin pena ni gloria por el mercado hasta que, un año después, «Gone Riddin'» y «Livin' for Your Lover» aparecieron en la banda sonora de Terciopelo azul (1986). Es curioso, porque «Gone Ridin'» —un vibrante rockabilly conducido por la aterciopelada voz del Sr. Lonely Heart— fue incluida también en American Flyer (1985); incluso Warner editó un single promocional (el de hoy) sin el éxito esperado. Así que muchas gracias por ponerle donde le correspondía, Mr. Lynch.

El Aviador Dro y sus Obreros Especializados - La Chica de Plexiglás / La Visión (Movieplay, 1983) (reedición de Munster Records, 2005)

Servando Carvallar, el hombre detrás del viador Dro y sus Obreros Especializados (a.k.a. Aviador Dro) siempre fue un clarividente. Fue uno de los pioneros del tecno-pop en España: en 1979, cuando el punk apenas había aterrizado, él fue más allá fundando Aviador Dro —fuertemente influenciado por Kraftwerk, Devo y el futurismo— y teniendo un éxito notorio en la incipiente Movida. Su 7" de debut «La chica de plexiglás» b/w «Láser» (1980) es una pequeña obra maestra en el naciente negocio de los discos independientes en España. Un año después apareció «La visión» b/w «HAL 9000» (1981), otro visionario 7" de dos temas. Después fundaron su propia discográfica, la archiconocida Discos Radiactivos Organizados (D.R.O.) y editaron su tercera referencia, el EP Nuclear, sí (1982). Movieplay, con quienes habían sacado los dos primeros singles, contraatacaron en 1983 editando los dos sencillos en un 12" incluyendo dos temas extra («Vano temporal» and «Gestalt»), que 22 años más tarde sería reeditado por Munster Records como un 12" en precioso vinilo azul. ¡A disfrutarlo!

Dex Romweber Duo - The Wind Did Move b/w Last Kind Word Blues (Third Man Records, 2009)

Dex Romweber es uno de los nombre propios en la escena del roots underground en EE.UU. Fundó junto a Crow Smith los grandiosos Flat Duo Jets, probablemente uno de los dúos más importantes de la reciente historia del psycho-punk-blues: es de sobra conocido que Jack White estaba muy influenciado por los Jets cuando fundó los White Stripes con su falsa hermana Meg White. Podemos pues decir que Dex cerró el círculo cuando hizo lo propio formando Dex Romweber Duo con su hermana —esta vez real— Sara Romweber. Juntos han editado un par de LPs, además de un 12" para la serie Live at Third Man Records. Y entre otras referencias encontramos este 7", perteneciente a las Blue Series de Third Man Records: «The Wind Did Move» b/w «Last Kind Word Blues» (2009), en la última uniéndose el propio Jack White a la jarana; son cosas del éxito, el antiguo discípulo convertido en mecenas.

Die Rötzz - Tugboat 45 (Die Slaughterhaus Records, 2005)

Die Rötzz es una de esas bandas que tienen un don: son capaces de componer canciones que se quedarán inmediatamente grabadas en la mollera. Es una pena que un grupazo como este sólo tenga unas pocas referencias editadas; apenas un puñado de singles y una casete casera recopilatoria. Tugboat 45 (2005) es su segundo EP, editado por Die Slaughterhaus Records, lo que es garantía de calidad. El 7" contiene cuatro puñetazos directos a la nariz realmente pegadizos y adictivos. Y lo gracioso de todo es que aquí no hay secretos; las canciones son simples y libres de florituras. «Sólo» son cojonudas. ¡Joder, necesito más!

VV.AA. - The Munster Dance Hall Favourites Vol. 1 (Teenagers from Outer Space / Rocco, 1987)

Amigos todos, hoy me llena de orgullo y satisfacción presentar el disco que voy a compartir con vosotros: The Munster Dance Hall Favorites Vol. 1 (1987) es un disco legendario, sin duda uno de los hitos del rock underground patrio, editado por Teenagers from Outer Space —el embrión de Munster Records— y compilado por los hermanos Munster, Íñigo y Gorka. El single contiene cuatro canciones que valen por volúmenes enteros de Back from the Grave: los Surfin' Lungs (con el tema de los Munster a ritmo de surf garagero), los impresionantes Spacement 3 («Take Me to the Other Side»), unos jovencísimos y garagerísimos Sex Museum («You») y los legendarios los Enemigos (roqueando de lo lindo con «Chicken All over»). En resumen, cuatro bancas que sacudieron los cimientos de las escenas underground en Inglaterra y España. Roquearán a gusto, garantizado. Otro disco cojonudo que nos trae Tony DevilDog. ¡Mil gracias, bro!

Nobunny - Live at Third Man Records (Third Man Records, 2010)

Qué curiosa es la música. De repente aparece un tipo en tu vida del que nunca habías oído hablar y que, encima, no hace nada que puedas tildar de original —suena a muchas cosas a la vez— pero que, extrañamente, posee una identidad propia y, claro, se acaba convirtiendo en favorito. Y pierdes el culo buscando cosas suyas. Eso me pasó con Nobunny, alias de Justin Champlin. El primer disco que escuché fue First Blood (2010) —el dueño de una tienda de discos, de esos con los que puedes hablar horas de música y de cuyo criterio te acabas fiando como del tuyo propio, me lo puso en las manos una vez; y al pincharlo en casa, descubrí que el tipo tenía razón, que estaba delante de algo cojonudo— y desde entonces he ido buscando todo lo que ha sacado. Mi última adquisición fue este Live at Third Man Records (2010), de la serie de discos en directo grabados en los locales de Jack White en Nashville, TN. El disco recoge esa mezcla de rock and roll, punk bubblegum, garage y lo-fi que os sonará a millones de cosas pero que a mí, ya, sólo me suena a una cosa: Nobunny

Spizzenergi - Where's Captain Kirk? b/w Amnesia (Rough Trade, 1979)

En algún lugar entre the Buzzcocks y the Undertones estaban Spizzenergi.  Con este nombre sólo editaron cuatro singles, pero con otros alias —como Athletico Spizz 80 o Spizzles— llegaron un par de LPs. «Where's Captain Kirk?» b/w «Amnesia» (1979) es, sin duda, su más famoso y conocido 7". Es también uno de mis singles de punk nuevaolero favoritos de todos los tiempos. Fue editado por Rough Trade envuelto en una espléndida portada, que es toda una obra de arte pop. Es una pena que «Amnesia» haya sido ensombrecida por el tremendo éxito del tema titular, pero por otro lado es completamente comprensible: «Where's Captain Kirk?» es un clásico que engancha, y que le valió a la banda su lugar en la historia del rock and roll. Y también es la mejor canción treckie jamás escrita, John Peel dixit.

Sin City Six - Tonight Tonight b/w Tell It (Screaming Apple, 2000)

La última formación de los Pleasure Fuckers (sin Kike Turmix) y Lee Robinson (cantante de the Fortunate Sons y A-10) formaron los Sin City Six en los últimos años del pasado siglo. Esta cojonuda formación editó tres singles y un LP, un discazo que no me canso de escuchar, y del que ya hablé en Down and Roll. Después del LP Robinson falleció y los Six sacaron otro buen disco, Home of the Brave (2003), aunque no tan bueno como el anterior. «Tonight Tonight» b/w «Tell It» (2000) fue su tercer 7", y contiene dos temas incluidos en el LP aunque en diferentes versiones, estas grabadas por Mikel Biffs (el de los Safety Pins). El disco es la primera contribución de nuestro nuevo miembro y colaborador Tony DevilDog. ¡Gracias por el disquel, tron!